The Who තරම් මතභේදයට තුඩු දී ඇත්තේ රොක් ඇන්ඩ් රෝල් සංගීත කණ්ඩායම් කිහිපයක් පමණි.
ඔවුන්ගේ කුප්‍රකට සජීවී සංදර්ශන ඇත්ත වශයෙන්ම පෙන්නුම් කළ පරිදි සාමාජිකයින් හතර දෙනාටම බෙහෙවින් වෙනස් පෞරුෂයක් තිබුණි - කීත් මූන් වරක් ඔහුගේ බෙර කට්ටලය මතට වැටුණු අතර සෙසු සංගීත ians යන් බොහෝ විට වේදිකාවේ ගැටුණි.
සංගීත කණ්ඩායමට එහි ප්‍රේක්ෂකයින් සොයා ගැනීමට යම් කාලයක් ගත වුවද, 1960 දශකයේ අග භාගය වන විට ද හූ සජීවී ප්‍රසංගය සහ ඇල්බම අලෙවිය යන දෙකෙහිම රෝලිං ස්ටෝන්ස් සමඟ පවා තරඟ කළේය.
සංගීත කණ්ඩායම ටවුන්සෙන්ඩ්ගේ කෝපයට පත් ගිටාර් රිෆ්, එන්ට්විස්ට්ල් හි පහත් සහ වේගවත් බාස් රේඛා සහ මූන්ගේ ජවසම්පන්න සහ අවුල් සහගත බෙර සමඟ සම්ප්‍රදායික රොක් සහ ආර් ඇන්ඩ් බී පුපුරුවා හැරියේය.
බොහෝ රොක් සංගීත කණ්ඩායම් මෙන් නොව, ද හූ ඔවුන්ගේ රිද්මය ගිටාරය මත පදනම් වූ අතර, ඩල්ට්‍රි ගීත ගායනා කරන අතරතුර මූන් සහ එන්ට්විස්ට්ල්ට නිරන්තරයෙන් වැඩිදියුණු කිරීමට ඉඩ සලසයි.
මෙය සජීවීව සිදු කිරීමට The Who සමත් විය, නමුත් පටිගත කිරීමේදී තවත් යෝජනාවක් මතු විය: Townsend සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රසංගයට පොප් කලා සහ සංකල්ප කොටස් ඇතුළත් කිරීමේ අදහස ඉදිරිපත් කළේය.
ද කිඩ්ස් ආර් ඕල්රයිට් සහ මයි ජෙනරේෂන් වැනි ගීත යොවුන් ගීත බවට පත් වූ නිසා ඔහු එම යුගයේ හොඳම බ්රිතාන්ය ගීත රචකයෙකු ලෙස සැලකේ. ඒ අතරම, ඔහුගේ රොක් ඔපෙරා ටොමී වැදගත් සංගීත විචාරකයින්ගෙන් ගෞරවයට පාත්‍ර විය.
කෙසේ වෙතත්, The Who හි ඉතිරි අය, විශේෂයෙන් Entwistle සහ Daltrey, ඔහුගේ සංගීත නවෝත්පාදනයන් අනුගමනය කිරීමට සැමවිටම උනන්දු වූයේ නැත. ටවුන්සෙන්ඩ්ගේ ගීත වෙනුවට හාඩ් රොක් වාදනය කිරීමට ඔවුන්ට අවශ්‍ය විය.
1970 දශකයේ මැද භාගයේදී The Who තමන් රොකර්වරුන් ලෙස ස්ථාපිත වූ අතර, 1978 දී මූන්ගේ මරණයෙන් පසු මෙම මාවත දිගටම කරගෙන ගියේය. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගේ උච්චතම අවස්ථාවෙහිදී, The Who යනු රොක් හි වඩාත්ම නව්‍ය සහ බලවත් සංගීත කණ්ඩායමක් විය.
The Who පිහිටුවීම
ටවුන්සෙන්ඩ් සහ එන්ට්විස්ට්ල් මුණගැසුණේ ලන්ඩනයේ ෂෙපර්ඩ්ස් බුෂ්හි උසස් පාසලක ඉගෙනුම ලබමින් සිටියදීය. නව යොවුන් වියේදී ඔවුන් ඩික්සිලන්ඩ් සංගීත කණ්ඩායමේ වාදනය කළහ. එහිදී එන්ට්විස්ට් හොරණෑව වාදනය කළ අතර ටවුන්සෙන්ඩ් බැන්ජෝ වාදනය කළේය.
සංගීත කණ්ඩායමේ ශබ්දය ඇමරිකානු කලාකරුවන්ගේ පමණක් නොව, බ්රිතාන්ය සංගීතඥයින් කිහිපදෙනෙකුගේ බලපෑම යටතේ ඉක්මනින් වර්ධනය විය.
ඉන් පසුව කණ්ඩායමේ නම වෙනස් විය. පිරිමි ළමයින්ට ඩික්සිලන්ඩ්ට වඩා රසවත් දෙයක් අවශ්‍ය වූ බැවින් ඔවුන් ද හූ හි පදිංචි වූහ.
සංගීත කණ්ඩායම සම්පූර්ණයෙන්ම ආත්මය සහ R&B වලින් සමන්විත සංගීතය වාදනය කරන ලදී, නැතහොත් එය ඔවුන්ගේ පෝස්ටර්වල ලියා ඇති පරිදි: උපරිම R&B.
Ze Hu සංගීත කණ්ඩායමේ පළමු කැඩුණු ගිටාරය
ටවුන්සෙන්ඩ් වරක් දුම්රිය හෝටලයේ පැවති ප්‍රසංගයකදී අහම්බෙන් ඔහුගේ පළමු ගිටාරය කඩා දැමුවේය. අලුතින් මිල දී ගත් නූල් 12 Rickenbacker සමඟ සංදර්ශනය අවසන් කිරීමට ඔහුට හැකි විය.
ටවුන්සෙන්ඩ් ඊළඟ සතියේ සොයාගත්තේ ඔහු තම ගිටාරය කඩා දමනු දැකීමට විශේෂයෙන් මිනිසුන් පැමිණ ඇති බවයි.
ප්‍රචාරණ ව්‍යාපාරයක කොටසක් ලෙස ටවුන්සෙන්ඩ් නැවත වරක් තවත් ගිටාරය විනාශ කිරීම ගැන ලැම්බර්ට් සහ ස්ටැම්ප් මුලින්ම කම්පනයට පත් විය. හැබැයි ඒ දවස්වල එයා හැම ෂෝ එකකම ගිටාර් ගැහුවේ නැහැ.
මට පැහැදිලි කරන්න බැහැ
1964 අගභාගයේදී, Townsend විසින් සංගීත කණ්ඩායමට I Can't Explain ගීතය ලබා දුන් අතර, එය The Kinks සහ ඔවුන්ගේ තනි වූ You Really Got Me වෙත ණයගැති විය. ටවුන්සෙන්ඩ්ගේ පද රචනය යෞවනයන් කෙරෙහි දැඩි හැඟීමක් ඇති කළේය, ඩල්ට්‍රේගේ පරිපූර්ණ ප්‍රබල ගායනයට ස්තුතිවන්ත විය.
ටවුන්සෙන්ඩ් සහ මූන් ඔවුන්ගේ සංගීත භාණ්ඩ විනාශ කළ රෙඩි, ස්ටේඩි, ගෝ රූපවාහිනී වැඩසටහනේ සංගීත කණ්ඩායමේ ගිනි අවුලුවන ප්‍රසංගයෙන් පසුව, මට පැහැදිලි කළ නොහැකි ගීතය බ්‍රිතාන්‍යයන් වෙත ළඟා විය. එක්සත් රාජධානියේ ඔහු පළමු දස දෙනා අතර විය.
1966 මුලදී, තනි ආදේශකය ඔවුන්ගේ සිව්වන එක්සත් රාජධානියේ හොඳම XNUMX පහර බවට පත්විය. Keith Lambert-නිෂ්පාදනය කරන ලද ගීතය Decca/Brunswick's UK ගිවිසුමේ අවසානය සනිටුහන් කළේය.
ආදේශකයෙන් පටන්ගෙන, සංගීත කණ්ඩායම එංගලන්තයේ පොලිඩෝර් සමඟ අත්සන් කළේය. I'm a Boy, 1966 ගිම්හානයේදී නිකුත් කරන ලද, Decca/Brunswick නිකුතුවකින් තොරව The Who's පළමු ගීතය වූ අතර, සංගීත කණ්ඩායම මාස 18ක් තුළ කෙතරම් දුරට පැමිණ ඇත්ද යන්න පෙන්නුම් කළේය.
එක්සත් ජනපදයේ ඉතිහාසය බෙහෙවින් වෙනස් විය. ABC හි රූපවාහිනී රොක් ඇන්ඩ් රෝල් ස්ථානය වන Shindig හි දැන්වීම් තිබියදීත් තනි ගීත සාර්ථක වූයේ නැත.
බ්‍රිතාන්‍යයේ සාර්ථකත්වය අති විශාල වූ නමුත් එය ප්රමාණවත් නොවීය. සජීවී උපකරණ කඩා දැමීම සහ ඒ ආශ්‍රිත ප්‍රයෝග ඉතා මිල අධික වූ අතර, එම නිසා සංගීත කණ්ඩායම නිරන්තර ණය බරින් යුක්ත විය.
දෙවන ඇල්බමය
ටවුන්සෙන්ඩ් විසින් ඇල්බමයේ මාතෘකා ගීතය මිනිත්තු දහයක කුඩා ඔපෙරාවක් ලෙස ලිවීය. A Quick One While He's Away යනු Rock and roll වලින් ඔබ්බට ගිය Townsend ගේ නිර්මාණයකි.
එකල සංගීත කණ්ඩායමට සාපේක්ෂව අඩු පිළිගැනීමක් ලැබුණද, මෙම ගීතයට ඔපෙරා සහ රොක් පිළිබඳ විශේෂිත ප්‍රබෝධයක් තිබුණි.
1966 දී නිකුත් වූ පසු, A Quick One තවත් බ්රිතාන්ය ජයග්‍රහණයක් බවට පත් වූ අතර කුඩා ඇමරිකානු "ප්‍රබෝධයක්" ද ලබා දුන්නේය.
දිනකට පස් වතාවක් කෙටි කට්ටලවල රඟපාමින්, කණ්ඩායම සාමාන්‍ය ජනතාවට අවශ්‍ය බලපෑම නිර්මාණය කළේය. ඔවුන්ගේ ඊළඟ ප්‍රධාන එක්සත් ජනපද සන්ධිස්ථානය වූයේ සැන් ෆ්‍රැන්සිස්කෝ හි ෆිල්මෝර් ඊස්ට් ඇල්බමයේ ප්‍රසංගයයි.
මේ නිසා සංගීතඥයන්ට ගැටලුවක් ඇති වුණා. පෙර ඇල්බමය සමඟ කාර්ය සාධනය ඉතා දිගු විය, විනාඩි 15-20 ප්රමාණවත් විය. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගේ සුපුරුදු මිනිත්තු 40 කට්ටල Fillmore East සඳහා ඉතා කෙටි බව ඔප්පු විය.
Richard Barnes ගේ Maximum R&B පොතේ, ඔවුන්ගේ කට්ටලය අවසන් වීමට නම්, සංගීතඥයන් සජීවීව ඉදිරිපත් නොකළ සියලුම කුඩා ඔපෙරා ඉගෙන ගත යුතු බව සඳහන් කර ඇත.
නව ඇල්බම ප්‍රසංගයෙන් පසුව, 1967 ජුනි මාසයේදී, ඔවුන් ඔවුන්ගේ වඩාත්ම වැදගත් ඇමරිකානු සංදර්ශනය වන මොන්ටෙරේ ජාත්‍යන්තර පොප් උළෙල වාදනය කළ අතර, එහිදී ඔවුන් ජිමි හෙන්ඩ්‍රික්ස්ට මුහුණ දුන්නේ ඔවුන්ගේ කට්ටලය වඩාත් විශිෂ්ට ලෙස අවසන් කළ හැක්කේ කාටදැයි තර්ක කිරීමට ය.
Hendrix ඔහුගේ ගිනිමය රංගනයෙන් ජයග්‍රහණය කළ නමුත්, The Who ඔවුන්ගේ සංගීත භාණ්ඩ නාට්‍යමය ආකාරයෙන් විනාශ කර ප්‍රශංසනීය ලෙස රඟ දැක්වීය.
කවුද විකුණයි කියන සංකල්පය
Who Sell Out යනු සංකල්ප ඇල්බමයක් වන අතර රජයේ මර්දනයේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස වසා දැමූ එංගලන්තයේ මුහුදු කොල්ලකරුවන්ගේ ගුවන් විදුලි මධ්‍යස්ථානවලට උපහාරයකි.
මෙම සංගීත කණ්ඩායම මෙම ඇල්බමය සඳහා ඔවුන්ගේ හොඳම කෘතියක් දමා එංගලන්තයේ ඔවුන්ගේ ස්ථාවරය ශක්තිමත් කර අවසානයේ I Can See for Miles සමඟ එක්සත් ජනපද වෙළඳපොළ අත්පත් කර ගත්තේය.
ටවුන්සෙන්ඩ්ගේ ගිටාර් වාදනය, මූන්ගේ උමතු බෙර වාදනය සහ එන්ට්විස්ට්ල්ගේ දෘඩ බාස් වාදනය මගින් ඩාල්ට්‍රේගේ අද දක්වා ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ හොඳම රංගනය විය.
මෙම ශබ්දය ලබා ගැනීම සඳහා මහාද්වීප දෙකක සහ වෙරළ දෙකක විවිධ චිත්රාගාර තුනක වැඩ ගොඩක් විය.
මෙම ගීතය ප්‍රසංග කිරීම කොතරම් දුෂ්කර වූවාද යත්, ඔවුන් සජීවීව වාදනය කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කළ එකම ජනප්‍රිය ගීතය බවට එය පත් විය. මෙම ගීතය ඇමරිකාවේ පළමු දස දෙනා අතරට පැමිණි අතර එංගලන්තයේ අංක දෙකට පැමිණියේය.
ඇමරිකාව විශ්වාසයෙන් යටත් කර ගැනීම
The Who Sell Out වසර එකහමාරකට පසුව 1969 මැයි මාසයේදී Tommy නිදහස් කරන ලදී. පළමු වතාවට, කණ්ඩායම සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කිරීමට තරු පෙළ ගැසී ඇත. මෙය විශේෂයෙන්ම එක්සත් ජනපදයේ පැහැදිලිව දක්නට ලැබේ.
සංගීත කණ්ඩායම පුළුල් සංචාරයක් සමඟින් ඇල්බමයට සහය දුන් නිසා ටොමී එක්සත් ජනපදයේ හොඳම දස දෙනා බවට පත් විය. The Who's Next tour සංගීත කණ්ඩායම Rolling Stones සමඟින් ලෝකයේ හොඳම රොක් ආකර්ෂණ ස්ථාන දෙකෙන් එකක් බවට පත් කළේය. හදිසියේම ඔවුන්ගේ කතාව මිලියන ගණනක් රසිකයින්ගේ අවධානයට ලක් විය.
Quadrophenia ද්විත්ව ඇල්බමය සහ සංගීත කණ්ඩායම බිඳීම
Quadrophenia නිකුත් වීමත් සමඟම, සංගීත කණ්ඩායම තවදුරටත් සංගීත කණ්ඩායමට බලපෑම් නොකළ කීත් ලැම්බට් සමඟ වැඩ කිරීම නතර කළේය. Entwistle Smash Your Head Against the Wall සමඟින් ඔහුගේම ඒකල වෘත්තියක් දියත් කළේය.
ද්විත්ව ඇල්බමය Quadrophenia ඉතා හොඳින් අලෙවි වූ නමුත් සජීවීව වාදනය කිරීමට අපහසු වූ නිසා එය කරදරකාරී සජීවී කොටසක් බව ඔප්පු විය.
Quadrophenia මුදා හැරීමෙන් පසු කණ්ඩායම බිඳ වැටීමට පටන් ගත්තේය. ප්‍රසිද්ධියේ, ටවුන්සෙන්ඩ් රොක් සංගීතයේ ප්‍රකාශකයෙකු ලෙස ඔහුගේ භූමිකාව ගැන කනස්සල්ලට පත් වූ අතර, පෞද්ගලිකව ඔහු මත්පැන් අනිසි භාවිතයේ ගිලී ගියේය.
එන්ට්විස්ට්ල් ඔහුගේ ඒකල වෘත්තිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය, ඔහුගේ අතුරු ව්‍යාපෘති වන ඔක්ස් සහ රිගෝර් මෝටිස් සමඟ පටිගත කිරීම් ද ඇතුළත් ය.
මේ අතර, ඩාල්ට්‍රි ඔහුගේ හැකියාවන්හි උච්චතම ස්ථානයට පැමිණ ඇත - ඔහු සැබවින්ම ප්‍රසිද්ධ ගායකයෙකු බවට පත් වූ අතර නළුවෙකු ලෙස පුදුම සහගත ලෙස සාර්ථක විය.
මනෝ ක්‍රියාකාරී ද්‍රව්‍ය භාවිතා කරමින් චන්ද්‍රයා සියලු බරපතල කරදරවලට මුහුණ දුන්නේය. මේ අතරතුර, ටවුන්සෙන්ඩ් නව ගීත සඳහා වැඩ කළ අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස 1975 දී ඔහුගේ ඒකල කෘතිය ද හූ බයි නම්බර්ස් නිකුත් විය.
1978 මුලදී The Who නැවත රැස්වූයේ Who Are You පටිගත කිරීමටයි. මෙම කාර්යය අතිශයින් සාර්ථක වූ අතර, එක්සත් ජනපද ප්‍රස්ථාරවල අංක දෙකට ළඟා විය.
කෙසේ වෙතත්, ජයග්රාහී නැවත පැමිණීම වෙනුවට, ඇල්බමය ඛේදවාචකයේ සංකේතයක් බවට පත් විය - 7 සැප්තැම්බර් 1978 වන දින, මත්ද්රව්ය අධික ලෙස පානය කිරීම නිසා මූන් මිය ගියේය.
ඔහු The Who's sound සහ image හි අනිවාර්ය අංගයක් වූ බැවින්, ඊළඟට කුමක් කළ යුතු දැයි සංගීත කණ්ඩායම දැන සිටියේ නැත. ටික කලකට පසු, සංගීත කණ්ඩායම ස්මෝල් ෆේස් බෙර වාදකයෙකු වන කෙනී ජෝන්ස් වෙනුවට ආදේශකයක් ලෙස කුලියට ගත් අතර 1979 දී නව ද්‍රව්‍ය මත වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය.
කණ්ඩායමේ තවත් බිඳීමක්
සින්සිනාටි හි පැවති ප්‍රසංගයකින් පසුව, සංගීත කණ්ඩායම සෙමෙන් විසුරුවා හැරීමට පටන් ගත්තේය. ටවුන්සෙන්ඩ් කොකේන්, හෙරොයින්, සන්සුන්කාරක සහ මත්පැන් වලට ඇබ්බැහි වූ අතර 1981 දී මාරාන්තික අධික මාත්‍රාවකට ගොදුරු විය.
මේ අතර, Entwistle සහ Daltrey ඔවුන්ගේ ඒකල වෘත්තිය දිගටම කරගෙන ගියේය. මුන්ගේ මරණයෙන් පසු ඔවුන්ගේ පළමු ඇල්බමය වන ෆේස් ඩාන්ස් මිශ්‍ර සමාලෝචන සඳහා පටිගත කිරීමට කණ්ඩායම 1981 දී නැවත රැස් විය.
ඊළඟ වසරේ, The Who It's Hard නිකුත් කර ඔවුන්ගේ අවසන් සංචාරය ආරම්භ කළේය. කෙසේ වෙතත්, සමුගැනීමේ සංචාරය සැබවින්ම සමුගැනීමේ සංචාරයක් නොවීය. සංගීත කණ්ඩායම 1985 දී Live Aid වාදනය කිරීමට නැවත එක් විය.
ඩෝල්ට්‍රේගේ 1994 වැනි සංවත්සරය සමරන ප්‍රසංග දෙකක් සඳහා ද හූ ද 50 දී නැවත රැස් විය.
1997 ගිම්හානයේදී සංගීත කණ්ඩායම ඇමරිකානු සංචාරයක් ආරම්භ කළ අතර එය පුවත්පත් විසින් නොසලකා හරින ලදී. 2001 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී සංගීත කණ්ඩායම සැප්තැම්බර් 11 ප්‍රහාරයෙන් විපතට පත් වූවන්ගේ පවුල් සඳහා "නිව් යෝර්ක් සඳහා ප්‍රසංගය" වාදනය කළේය.
2002 ජූනි මස අවසානයේදී, The Who උතුරු ඇමරිකානු සංචාරයක් ආරම්භ කිරීමට සූදානම්ව සිටි අතර, එන්ට්විස්ට්ල් අනපේක්ෂිත ලෙස වයස අවුරුදු 57 දී ලාස් වේගාස් හි හාඩ් රොක් හෝටලයේදී මිය ගියේය.
2006 දී, Townsend සහ Daltrey කුඩා ඔපෙරා Wire & Glass (වසර 20 කට පසු ඔවුන්ගේ පළමු සහයෝගීතාවය) නිකුත් කරන ලදී.
7 දෙසැම්බර් 2008 වන දින, වොෂින්ටන්, ඩී.සී. හි පැවති උත්සවයකදී, ටවුන්සෙන්ඩ් සහ ඩාල්ට්‍රි ඇමරිකානු සංස්කෘතියට ඔවුන්ගේ ජීවිත කාලය පුරාවට කළ දායකත්වය වෙනුවෙන් කෙනඩි සෙන්ටර් ගෞරව සම්මානයෙන් පිදුම් ලැබීය.
